Феномен галереи в региональном контексте
10 июля 2019
Галерея «ЖэБэИ»
Тренд на регионы продолжает набирать обороты, захватывая разные аспекты художественной жизни нашей страны. Триеннале российского современного искусства в Гараже, проект «НЕМОСКВА», Уральская индустриальная биеннале — это только малая часть проектов, ориентированных на региональный контекст или создающихся внутри и вокруг него. Это большие проекты, к которым всегда привлекаются серьезные спонсоры, крупные медиа, штаты пиарщиков и других людей, работающих над привлечением внимания к данному событию. Но эти редкие культурные мероприятия за чертой Москвы и Санкт-Петербурга далеко не единственные, которые происходят в сфере искусства на территории нашей большой-большой страны. На самом деле, там всегда что-то происходит, и мы решили вам об этом рассказать. Серию материалов об искусстве в регионах открывает обзор, подготовленный и написаный Никитой Клёном, — про региональные галереи, названия которых всем нужно скорее запомнить, а их локацию — отметить на картах своих смартфонах.
Как выживают галереи современного искусства в регионах, где актуальное искусство — медиум непринятый и малоизученный. Где нет спроса и должного предложения. Кто формирует рынок и какой повесткой галерея определяет свою политику? Вопрос открытый, давайте разбираться вместе.
Галерея "Толк"
Галерея была основана в 2014 году художником Андреем Оленевым и коллекционером Рустамом Коренченко. Она специализируется на «нижегородском уличном искусстве», исследует городскую среду и местный ландшафт. Художники совмещают уличные практики и работу с традиционными медиа: живопись, графика, скульптура. Также галерея сфокусирована на работе с иностранными институциями и выставках «на экспорт». Галерею, по-праву и вполне обоснованно, можно считать культурным центром Нижнего Новгорода. На регулярной основе в галерее «Толк» проходят кинопоказы, лекции, встречи с художниками, семинары и концерты. «Толк» регулярно участвует в единственной ярмарке современного искусства в России «Cosmoscow».
Галерея "Хлам"
Была основана в 2007 году Алексеем Горбуновым. Стратегия галереи — способствовать развитию современного локального искусства, открывать новые имена. Галерея может похвастаться своей востребованностью не только в России, но и за рубежом. В феврале 2009 в галерее «Хлам» был учреждён Воронежский центр современного искусства (ВЦСИ). Галерея на постоянной основе проводит встречи, лекции и кинопоказы. Помогает молодым художникам. Также, важно отметить, что галерея разработала несколько проектов для городской программы паблик-арта. Появления современного искусства в Воронеже — отчасти большая заслуга именно Хлама. Художники галереи лауреаты премии «Инновации» разных лет Арсений Жиляев и Илья Долгов уже сделали международную карьеру и помогли не одному поколению «воронежской волны».
Галерея "Виктория"
«Виктория» Основана Леонидом Михельсоном в 2005 году, за четыре года до создания его же фонда «Виктория — искусство быть современным» (V-A-C). Галерея сфокусирована на образовательные проекты, которые позитивно влияют на рынок и на новую генерацию зрителей. Несмотря на широкий спектр образовательных программ, способствующих популяризации искусства, продажи, за счет которых и должна существовать любая галерея, случаются крайне редко. Современное самарское искусство приобретают иностранные гости или москвичи. Основные представители галереи уроженцы Самары — Андрей Сяйлев, Света Шуваева, Владимир Логутов и другие.
Галерея "OkNo"
«OkNo» существует с 2001 года. Директор галереи — Дмитрий Латухин. Основные задачи галереи — реализация художественных процессов в Челябинске, включение челябинцев в контекст современного искусства России и Запада. Галерея носит формат некоммерческой выставочной площади и ориентирована, в первую очередь, на свободный доступ ко всем видам художественных изысканий. На базе галереи «OkNo» регулярно проходят выставки, лекции, мастер-классы. Почти за 18 лет галерея взрастила не один пул челябинских художников. Большая заслуга галереи — участие челябинских художников в триеннале музея современного искусства «Гараж» в 2017 году. К примеру, фотопроект Анастасии Богомолов «Бакал» был включен в программу директории «Верность месту». Он посвящен исследованию трагического для истории Южного Урала факта — судьбы советских граждан немецкого, румынского, финского происхождения, которые во время войны были высланы в исправительно-трудовой лагерь «Бакаллаг», с 1941 по 1946 год находившегося на территории Металлургического района Челябинска.
Галерея «ЖэБэИ»
С 2015 года в Екатеринбурге действует галерея «ЖэБэИ ГЭЛЛЕРИ». Создатель и куратор «камерной галереи» — Сергей Рожин. Самое интересное в данной выставочной площадке — это её параметры: 54×60см, высота стен — 20см, вес — 2,5 кг, цвет — черный. Бюджет создания — две тысячи рублей. Чувствуете отсылку к Дюшану? Мы — да. Несмотря на ограничения объектов и картин, галерея в данном контексте — универсальная инсталляция для художественной интервенции в городские существующие пространства: театр, жилой дом, музей, дом-культуры и т.д. «История создания этой галереи началась с того, что я нашел короб где-то в районе ЖБИ. Я использовал его для перевозки своих художественных работ, а также в качестве инсталляций в музее современного искусства. А потом появилась идея создать свою галерею, но малого формата», — объяснял свою задумку Рожин. В галереи есть звук, свет и маленькие человечки — зрители, которые создают дополнительную реальность и аллюзию восприятия.
Галерея "Арка"
Галерея современного искусства «Арка» активно действует во Владивостоке с 1995 года. Под руководством Веры Глазковой и Марины Куликовой галерея сформировала свою твердую позицию на зарубежном рынке, так галерея может похвастаться участием в целом ряде международных ярмарок от Майями до Пекина. Основная задача «Арки» — популяризация современного искусства, продвижение и продажа дальневосточных авторов, ориентация на зарубежный рынок. Своими новаторскими по концепциям и стилистике экспозициями и акциями «Арка» активно участвует в формировании культурной среды Владивостока и оказывает плодотворное влияние на художественное мировоззрение молодых художников во всем регионе Дальнего Востока. Художники галереи: Вениамин Гончаренко, Александр Пырков, Юрий Собченко, Владимир Цой, Владимир Погребняк, Джон Кудрявцев, фотографы Михаил Павин и Глеб Телешов, автор инсталляций и перформансов Катя Кандыба-Демиденко и другие.
«Галерея под открытым небом»
Еще одна интересная находка — это художественный проект «Галерея под открытым небом», который базируется в Мурманске. Организатор галереи «Арктический арт институт». Основная концепция данной галереи — создание инсталляций и интеграция их в городской ландшафт. Проект галереи просуществовал с 2014 по 2017 включительно. Сейчас галерея не занимается новыми художественными изысканиями, единственное, что осталось от данного проекта, это инсталляции и скульптуры, созданные в рамках галереи. Тем не менее, галерея оставила яркий след в художественной жизни Мурманска и сформировала любовь жителей города к паблик-арту.
Галерея "Вершина культуры"
Галерея, как временное явление или как художественный проект — частая ситуация в регионах. Во многом подобные «галереи» возникают как альтернативные выставочные площадки, созданные благодаря усилиям молодых художников, кураторов или просто больших любителей искусства. Обычно подобные инициативы живут недолго. Единственная цель такой «институции» — это демонстрация искусства в формате site-specific (когда предмет создан для существования в определенном месте). Галерея «Вершина культуры» в Краснодаре — как раз яркий пример site-specific art. Галерея располагается на Шуховской башне, где художники создают эфемерные произведения: от стрит-арта до абсурдных инсталляций. Памятник архитектуры служит местом для художественных высказываний на разные темы. По словам организаторов, «Вершину культуры» можно посетить круглосуточно, вход свободный. Галерея действует с 2018 по настоящее время. Чрезмерная активность вокруг памятника не понравилась охранником местного ТЦ, который располагается рядом с Шуховской башней, после чего была предпринята попытка перекрыть доступ к «Вершине культуры». Художникам удалось отстоять галерею, основываясь на статье Конституции РФ, которая, возможно, за одно и стала их манифестом: «Каждый имеет право на беспрепятственное получение информации об объекте культурного наследия в порядке, установленном настоящим Федеральным законом, в пределах данных, содержащихся в едином государственном реестре объектов культурного наследия (памятников истории и культуры) народов Российской Федерации». В момент написания данного материала в галере «Вершина культуры» проходила выставка пермского художника Sad Face.