Блог

«Животный мир» Джеймса Франко

9 февраля 2015

I’m Proud of You

Выставка бесспорно являлась хаотичным собранием, включающим коллекцию автопортретов художника в образе разных исторических личностей, работы с изображением лосиной оргии под названием Triple Team и несколько ярких живописных коллажей, не говоря уже об изображениях толстых грызунов, которые несомненно, являлись фаворитами одноименной выставки.

Dazed Digital взял интервью у актера, в котором он рассказывает о своем опыте и влияниях, объясняя, что он создает свое искусство посредством коллаборации, по тому же принципу, что и в киноиндустрии.
Это абсолютно новое и нетипичное направление для Джеймса, но если он смог найти галлерею, готовую представить публике его коллекцию картин, неужели он должен был отказаться от того, чтобы поделиться своим творчеством со всем миром? Мы поддерживаем Джеймса!

Что Вас вдохновило на такую необычную выставку?

У меня уже была одна выставка в Нью-Йорке в начале этого года, и хоть я и не читал ни единого отзыва о ней в прессе, я знаю, что она прошла неудачно, под лозунгом «Ох, еще один актер, занимающийся искусством!». В своих работах я ссылался на одну из величайших представительниц арт-мира в Нью-Йорке, Синди Шерман, и это было…в общем-то всё! Поэтому я подумал, что у меня есть еще кое-какие работы, которые не ссылаются на какое-либо другое искусство – простая живопись. Новая выставка будет состоять только из картин, которые я писал будучи еще подростком – я рисовал, когда был в старших классах.

Triple Team

Почти все картины вяглядяет очень по-детски. Что Вы хотели в них отразить?

Я думаю, что одиним из самых важных и формирующих периодов моей жизни было детство и юность. Я всегда возвращаюсь к ним в искусстве, которое создаю. По крайней мере для меня, это то время, когда я стал интересоваться всем тем, что меня интересует по сей день. Время, в котором я могу увидеть все то, что сделало меня мной. Рисуя эти картины, как Вы говорите по-детски, я пытаюсь отразить именно те прошедшие времена.

А животные – Вы можете назвать себя любителем животных?

Да, но не в этом смысле (смеётся). Если бы я заменил животных людьми, сразу бы возник вопрос о том, кем являются эти люди, а животных труднее критиковать, потому что они слишком невинны.

Можете рассказать подробней о трех отдельных сериях этой выставки?

Все эти картины были созданы разными способами. Некоторые из них я писал полностью самостоятельно, а некоторые частично написаны другим художником, специализирующимся именно на рисовании животных – я дорисовывал некоторые необходимые детали и наносил поверх краску. Некоторые работы являются коллажами картинок из детских книг, а также снятых и разукрашенных мной фотографий.

Fat Stallion

Как Вы считаете, Ваш опыт в киноиндустрии повлиял на Ваши работы?

В искусстве я пользуюсь тем же методом, которым привык работать на съемочной площадке. В основе процесса создания фильма лежит сотрудничество – много отделов, много людей, делающих абсолютно разную работу. Я сотрудничал со многими художниками. На своей выставке в МОСА, которая называлась A Rebel Without A Cause я работал с Полом Маккартни, Эдом Рушем, Дугласом Гордоном, Айроном Янгом и Терри Ричардсоном, и я снимался в фильмах Раяна Трикортина. Конечно было различие между сотрудничеством с художниками и той коллаборацией, которая происходит на съемочной площадке. Потому что при создании фильма существует много ролей, которые уже отработаны, в то время как в мире искусства, невозможно предугадать каждую последующую минуту.

Но теперь Вы являетесь организатором своего собственного дела – выставки, что Вы при этом чувствуете?

Не смотря на то, что я люблю все, что делаю, я чувствовал, что в этих работах есть что-то странное, дикое. Я успокаивал себя тем, что правильное сотрудничество защитит меня от злых языков, при вступлении в мир искусства. Когда ты работаешь с Полом Маккартни в твоей голове волей не волей возникает мысль: «О, да, ты защитишь меня!», даже если это на самом деле не так. Через некоторое время я подумал о том, что пора показать миру на что я способен и прекратить бояться критики, иначе люди будут смотреть на меня, как на актера, подрабатывающего живописью. Я посещал художественную школу и потратил на это уйму времени! Но как я уже говорил, я сильно привык к совместной работе, поэтому, в сравнении со всеми сферами моей деятельности, сотрудничество в арт-бизнесе гораздо менее очевидно, чем в других.

Каковы Ваши впечатления от возвращения в школу и прохождения обряда посвящения?

В этом было нечто особенное. Я вспомнил, что у меня есть эта милая коллекция картин, а мое возвращение в школу значило то, что у меня не будет хватать времени на съемки, так что мой бухгалтер в то время заставлял меня продать все свои картины!

Школа должно быть сыграла для Вас большую роль?

Да, школа была очень важна для меня. У меня было около двух-трех лет, когда я мог просто сфокусироваться на том, на чем хотел, потому что я выделил это время для себя и школа была в приоритете. Многие из моих сокурсников помимо школы весь день работали, но мне безумно повезло с тем, что я уже построил свою карьеру. Вместо работы, я мог стать выпускником нескольких школ, на что я и решился. Это было то самое временя, когда я мог похвалить себе серьезно взяться за то, что меня всегда интересовало.

Вы уже начали работать над своей диссертацией?

Да, я работаю над ней – это займет некоторое время. Она об английской литературе. Я покончил практически со всеми своими делами, кроме диссертации.

Можете ли Вы сказать, что фильмы по отношению к Вашей персональной выставке скорее вторичны?

Вы можете так думать, но я считаю, что вся эта работа дает мне определенный статус в бизнесе и приносит какой-либо доход, который потом можно использовать для развития в других областях. Но даже если бы всё, чем я занимался, было бы только кино, я все равно считал бы себя благословенным и был бы благодарен судьбе.

Скажите, какая из всех видов деятельности делает Вас наиболее счастливым?

Я не знаю которая из них важнее, наверное та, которая позволяет развиваться одновременно и моей карьере и мне, как личности, так как оба эти показателя очень важны. Целью любой школы является научить вас найти себя, свою уникальную позицию, свой собственный стиль, средство самовыражения. Моя фишка в том, что часть меня – в мире кино, в Голливуде, а другая часть во всех остальных сферах, и если я смогу совмещать это все вместе – это и будет моей уникальной позицией. Существует много художников, которые используют фильмы, в качестве источников вдохновения, но мало кто из этих художников параллельно строит карьеру в киноиндустрии.

Jimmy Dean

Fat Squirrel

Gus

Fat Corgi

Fat Seal

Источник dazeddigital.com